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El branding forma parte de nuestro día a día, desde que espiertas y utilizas tu pasta de dientes marca “Colgate” para alistarte y salir a correr usando tus “Nike”, hasta que subes a tu “Toyota” para volver a casa y tomar tu “Coca Cola”. ¿Lo ves? Vivimos rodeados de marca, por lo tanto, vivimos rodeados de branding. Es importante reconocer los diferentes tipos de branding que existen para poder aplicarlos de manera asertiva y alcanzar grandes resultados. Por esa razón, en este artículo te explicaremos en qué consiste cada tipo de branding, así como te brindaremos ejemplos reales para que puedas comprender en totalidad estos conceptos.

El contenido de valor ha tomado un papel fundamental para aquellas marcas que desean llegar a más clientes potenciales, esto se debe en parte a que las personas son cada vez más exigentes con la información que esperan recibir de las marcas, es decir, no desean solo ver publicaciones de sus productos, por el contrario, buscan información relevante y que sea de utilidad antes de realizar una compra. Además, las personas valoran mucho la manera en que esta información se presenta, por esta razón las marcas desempeñan diversas estrategias para mostrar su contenido de la manera más oportuna y práctica para sus clientes. A continuación, te contaremos en qué consiste una estrategia de contenidos y por qué es importante que la apliques de manera adecuada.

Qué es una estrategia de contenido

Una estrategia de contenido consiste en un plan fundamentado en herramientas de analítica web y objetivos concretos para la organización, planificación, desarrollo y medición de las estrategias de Content Marketing. Es decir, una estrategia de contenidos es lala compilación de todos los aspectos de planificación y gestión del contenido a través de su ciclo de vida y en base a los objetivos del negocio.

Una estrategia de marketing de contenidos se enfoca en determinar las razones por las que es necesario desarrollar un plan, para lo cual analiza el presupuesto, la competencia, las necesidades y preferencias del público, así como otros factores que ayuden a determinar “por qué” es necesario  ejecutar determinadas acciones en base a la estrategia de marketing.

¿En qué consiste una estrategia de contenidos?

Una estrategia de contenidos es indispensable para aprovechar de manera eficaz el presupuesto y alcanzar los objetivos de tráfico, conversión, generación de leads, etc. También, cumple un rol fundamental para asegurar el crecimiento de un negocio digital y evitar que éste pase desapercibido en la web.

Para desarrollar una estrategia de contenidos es importante definir los siguientes puntos:

  • Objetivo general: Para tener claro el enfoque que debe perseguir toda la estrategia en general, este puede estar enfocada en ventas, alcance, ganar un porcentaje específico del mercado, etc.
  • Objetivos específicos: Por lo general responden al enfoque principal de la estrategia y se basan en pequeños objetivos que se deben cumplir para lograr alcanzar el objetivo final.
  • Público definido y segmentado (Target): Sin este punto es imposible desarrollar una estrategia, ya que el tipo de contenido y los formatos se eligen tomando en cuenta las preferencias e intereses del público objetivo,
  • Vacíos de información detectados: Es importante reconocer cuál es el tipo de información que nuestro público googlea para así desarrollar contenido que responda a sus necesidades. Esto se puede encontrar con una sencilla investigación de los motores de búsqueda web.
  • Calendario de contenidos: Es indispensable organizar el contenido de manera que este sea presentado en los momentos en los que el público se encuentre más dispuesto a consumirlo. Además, se deben tener en cuenta los eventos y situaciones del entorno para que este contenido también vaya de la mano con los intereses estacionales del público.
  • Presupuesto: Conocer este factor nos permite optimizar las inversiones de manera adecuada y priorizar el presupuesto de manera que resulte rentable para el cliente.
  • Indicadores de rendimiento para medir el desempeño de la campaña de Content Marketing: Los indicadores nos ayudarán a determinar el éxito o fracaso de la estrategia, así como nos ayudará a identificar elementos por corregir o acciones que se deben mantener constantes en la estrategia.

Beneficios de aplicar una estrategia de contenido

Aplicar una estrategia de contenido permite a las marcas tener un mejor control en cuanto a planificación y organización del contenido. Además, genera otros beneficios como:

  • Se hace más fácil lidiar con cada aspecto de la ejecución de un plan de Content Marketing.
  • Permite un mejor control de los canales de difusión.
  • Permite analizar y justificar  un mayor porcentaje de su presupuesto de marketing en la comercialización de contenidos e identificar el retorno de inversión de un plan de Content Marketing.

En conclusión, una estrategia de contenido resulta fundamental para aprovechar al máximo las plataformas y el presupuesto de las marcas para asegurar mejores resultados en cuanto a los objetivos de marketing. Recuerda que un plan bien planificado y organizado resulta mucho más eficaz que diversas acciones de contenido por separado.

El análisis de tendencias es un método utilizado para analizar datos estadísticos y el comportamiento del mercado que se registra durante un periodo de tiempo definido con la finalidad de generar información valiosa. Con este análisis se pueden crear estrategias y proyectos planes a futuro para cualquier negocio, pues ayuda a identificar las características dominantes del mercado y los consumidores.

Este método brinda la posibilidad de observar datos para entender y obtener mejor información acerca de cómo reacciona el mercado, cuáles son las preferencias de los usuarios o consumidores y cuáles son las estrategias que una organización necesita realizar para mejorar. Esto puede ser útil, por ejemplo, para identificar tendencias para una encuesta de satisfacción que se distribuye regularmente.

En un mundo tan rápido y complejo como el actual, las organizaciones necesitan, además de prever y hacer una retrospectiva, comprender lo que sucede a su alrededor. Para esto sirve el análisis de tendencias. Un análisis de tendencias puede ser muy valioso al ser un indicador de alerta temprana de problemas potenciales y dificultades con los cambios en la línea de productos y el nivel de servicio hacia los clientes, por ejemplo.

Cuando notamos un descenso en los niveles de satisfacción, podemos empezar inmediatamente a investigar esto y explorar las causas que lo provocaron. El análisis nos dará indicadores que debemos considerar para mejorar o actualizar los productos o servicios, hasta mejorar la comunicación con tus clientes. Esto implica recolectar datos relevantes para las respectivas métricas predefinidas y analizar para obtener una mejor imagen del desempeño sobre un periodo definido.

Hay muchas maneras de realizar un análisis de tendencias para obtener buenos resultados. Algunos de los métodos más reconocibles y populares son las encuestas, entrevistas y la observación del comportamiento del consumidor teniendo datos de apoyo. Es necesario recordar que la autenticidad de los datos determinará la exactitud de la proyección de las tendencias. Mientras sean más exactos, mejor será la predicción.

Para hacer una análisis de tendencias eficiente es necesario, primero, conocer qué es lo que necesita el consumidor. Entender su conducta ayuda a la organización a ofrecerle productos o servicios más adecuados. Segundo, detectar factores de costo de la industria, que sale a relucir si un producto similar se encuentra disponible en el mercado a un menor costo. Y tercero, poner atención al cambio de las dinámicas del mercado, es decir, a la innovación de los productos o servicios, la competencia, los cambios en las operaciones y los métodos de entrega.

¿Por qué es importante el análisis de tendencias en el marketing?

En el marketing se usa el análisis de tendencias cuando se necesita entender el comportamiento del consumidor. Es importante porque cualquier negocio basado en productos o servicios necesita conocer la conducta de sus clientes, lo que necesitan y lo que rechazan. Esto les ayuda a realizar cambios oportunos e impulsar la marca en el mercado para que logre posicionarse sobre la competencia.

El análisis de tendencias es importante en el marketing porque ayuda a descubrir los detonantes del comportamiento humano, que responde a estímulos sociales, culturales o tecnológicos. La tendencia es vital porque ayuda a amplificar la visión de la estrategia y encuentra lo que es relevante o no para los consumidores. La capacidad de analizar estos datos con precisión serán de gran ayuda.

El marketing se sirve del análisis de tendencias para generar propuestas de valor que se adapten fácilmente al usuario final, este proceso resultará finalmente en una ventaja competitiva. En análisis de tendencias ayuda al equipo de marketing a anticipar los cambios de los consumidores y del mercado, para finalmente poder tomar los hallazgos más relevantes y aplicarlos en el producto o servicio.

Como ves, un análisis de tendencias es importante para conocer a los clientes, saber sus necesidades y cómo van a percibir lo que les ofrecemos. Siempre será necesario tomarlo en cuenta.

La publicidad es la rama de las comunicaciones que se encarga de crear estrategias para dar a conocer productos o servicios de diversas marcas, con la finalidad de generar ventas o crear conciencia sobre algún tema en particular. Dentro de la publicidad, existen diversas características que la diferencian de otras ramas de la comunicación. A continuación, en este artículo te contaremos las 10 características más importantes de la publicidad.

La publicidad puede presentarse por diversos medios de comunicación, tanto medios tradicionales como digitales. Sin importar el medio elegido, la publicidad suele tener como fin principal posicionar una marca en la mente del consumidor. Para lograr esto, cuenta con una serie de características, las cuales son las siguientes.

Responde a una estrategia de marketing

Toda acción publicitaria es parte de un plan de marketing creado minuciosamente con el fin de cumplir los diferentes objetivos de marca. Por lo tanto, se puede decir que la publicidad responde a una estrategia previa y es parte fundamental del camino para cumplir con los objetivos de marketing establecidos.

Tiene objetivos definidos

Ninguna acción publicitaria es realizada sin un fin en particular. Desde dar a conocer un producto, hasta aumentar los seguidores en las redes sociales; las campañas publicitarias siempre se desarrollan con uno o más objetivos establecidos. Estos objetivos se pueden definir en la estrategia de marketing de manera general, sin embargo, existen objetivos específicos para cada acción publicitaria que forma parte de la estrategia.

Es persuasiva

Para lograr sus objetivos, la publicidad hace uso de la persuasión con el fin de convencer a sus consumidores de realizar determinadas acciones con respecto al producto o servicio promocionado. De esta manera, los mensajes publicitarios logran los objetivos planteados.

Se dirige a un público específico

La publicidad enfoca sus esfuerzos a determinado tipo de público según las necesidades de sus clientes, para esto, se segmenta al público objetivo según sus características como edad, nivel socioeconómico, género, ubicación geográfica, etc. Es sumamente importante conocer al público objetivo para poder realizar una campaña publicitaria que logre conectar con su audiencia.

Requiere inversión

Aunque existen muchas formas de realizar publicidad de manera orgánica, es decir, sin un pago de por medio, sin embargo, el desarrollo de una campaña publicitaria requiere de inversión de tiempo y recursos para lograr los mejores resultados. Además, la compra de medios, especialmente en canales tradicionales, suele tener precios muy altos y requerir de una gran inversión económica.

Hace uso de recursos creativos

Esta es la parte más emocionante y divertida de la publicidad. Es necesario hacer uso de la creatividad para crear mensajes novedosos que llamen la atención del público y se diferencien de otras campañas desarrolladas por la competencia. Se utilizan formatos y recursos innovadores para causar el efecto sorpresa y cautivar a la audiencia con el mensaje publicitario.

Usa la repetición

Con la finalidad de generar un recuerdo de la marca en la mente del público objetivo, se busca que el mensaje publicitario sea expuesto una gran cantidad de veces a la audiencia. Ya sea utilizando el mismo formato o haciendo usos de diversos canales, el público objetivo debe estar expuesto a suficientes impactos para que logren recordar el mensaje que la marca les quiere dar.

Ofrece mensajes personalizados

Gracias a la tecnología, es posible realizar mensajes personalizados para cada tipo de público, según sus necesidades y características en particular. Estos contenidos personalizados suelen enviarse por medio de emails, publicidad en redes sociales, mensajes de texto o anuncios personalizados en la web. La ventaja de esto, es que genera a los usuarios una sensación de cercanía  y se sienten relevantes, sin embargo, también puede generar efectos negativos como sensación de invasión a la privacidad.

La publicidad debe ser ética

La publicidad puede ser una herramienta muy poderosa, por eso debe ser regulada por entidades que velen por la seguridad de los consumidores y el público en general. Estas organizaciones se encargan de que los anunciantes realicen prácticas honestas, sean transparentes con los mensajes que difunden y no hagan mal uso de las comunicaciones para persuadir al público de manera negativa.

La publicidad es versátil

A medida que pasan los años, esta característica se hace más notoria, ya que, a medida que evoluciona la sociedad y las tecnologías, la publicidad se adapta a un nuevo estilo de comunicación. Desde cambios en el formato, hasta cambios en los medios; la versatilidad de la publicidad no tiene límites y sigue sorprendiéndonos con el paso del tiempo.

Como puedes ver, la publicidad cuenta con muchas características que reflejan su esencia y la convierten en una rama de las comunicaciones muy poderosa y creativa. Recuerda que así como puede ser muy positiva para las marcas, debe ser utilizada con mucha responsabilidad.

¿Habías escuchado alguna vez sobre la publicidad comparativa? En muchas ocasiones podemos verla presente en diferentes campañas sin notarlo. La publicidad comparativa se refiere a las campañas, ya sean en internet, televisión, rotulación exterior, redes sociales, etc. En las que una marca contrasta sus servicios o productos con los de otra compañía en el intento de destacar sus puntos fuertes en comparación. Sin embargo, para que la publicidad comparativa sea lícita, no se deberá despreciar la otra marca, se debe buscar potenciar sus ventajas competitivas con respecto a la otra.

Este tipo de publicidad la suelen utilizar en su mayoría empresas grandes que tienen un gran competidor o un único competidor a la misma altura con características bastante similares. En casi todos los casos, las marcas recurren a la publicidad comparativa cuando después de muchos intentos de campañas publicitadas con el mismo mensaje de siempre “Nosotros somos la mejor marca que hay en el mercado que te ofrece cierto producto o servicio” no han notado ninguna clase de cambio o fidelización por parte de el público y por otro lado, la competencia se mantiene igual. Aquí es cuando las compañías se las ingenian y utilizan los recursos más potentes dentro del mundo del marketing y la publicidad como es la comparación.

Por otro lado, no podemos decir que en todos los casos se debe o puede empezar a utilizar la publicidad comparativa por el simple hecho de que la competencia esté cerca a la marca en cuestión. Cada uno de los casos son distintos, por ejemplo en el caso de Coca Cola y Pepsi, la rivalidad entre ellos ya viene de muchos años y hoy en día se le considera algo cómico, más no una comparación en la lucha de conseguir más público y clientes.

¿Cuándo está permitida?

Lo esencial para determinar cuando la publicidad comparativa está permitida (legal) o no es determinar si existe una comparación objetiva que lleve al consumidor distinguir las ventajas de un producto. Pero, al mismo tiempo no puede ser denigrante para el competidor, ya que en este caso la comparación ya no sería objetiva. Tampoco deberán engañar al público con promesas o características falsas ni mucho menos distorsionar la realidad. En caso de que una empresa llegara a engañar a sus clientes dentro de la publicidad comparativa, entrará en un caso de publicidad desleal.

Los tribunales de justicia han decretado que la publicidad comparativa es, inclusive hasta beneficiosa para los consumidores, ya que las marcas deben utilizar muchos recursos e investigar a fondo lo que buscan promocionar y gracias a esto, los usuarios tendrán un mejor conocimiento de todas las características de las ventajas del producto o servicio de forma real.

Casos reales

A continuación, te presentamos distintos ejemplos de casos de publicidad comparativa de diferentes marcas al rededor del mundo.

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Coca cola vs Pepsi
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Impossible vs The Habit

Si te encuentras en la industria de la publicidad, seguramente has oído hablar del brief y de su importancia. Pues, este documento representa muchas veces la base para el éxito de diversos proyectos publicitarios. Por esta razón, es sumamente importante identificar sus partes y saber elaborarlo adecuadamente, ya que, este debe ser entendido por todos los profesionales que se encuentren a bordo del proyecto, para que así, todos tengan claro el camino que se debe tomar.

¿Suena como un documento que conlleva mucha responsabilidad cierto? No te preocupes, en este artículo te contaremos todo lo que debes saber sobre el Brief y su importancia, además, te brindaremos ejemplos reales para que te conviertas en todo un experto en la elaboración de Brief publicitarios.

¿Qué es un Brief publicitario?

Es un documento utilizado por agencias de publicidad para poder llevar a cabo un proyecto requerido por un cliente. Este documento permite conocer e identificar diferentes aspectos relacionados con el cliente, con la finalidad de que tanto los creativos como diseñadores y todos los involucrados en el proyecto puedan tener en cuenta las necesidades específicas, valores y posicionamiento de la marca al momento de elaborar una propuesta con el fin de poderle presentar una propuesta que se ajuste de la mejor manera a lo que el cliente está buscando. Para que este documento sea provechoso para ambas partes, es importante que el cliente provea la información detallada que permita conocer a fondo aspectos claros del mercado y que la agencia tome en cuenta cada uno de los detalles proporcionados por el cliente para elaborar una propuesta creativa que realmente corresponda a los requerimientos de la empresa.

Importancia del Brief Publicitario

El éxito o fracaso de un proyecto publicitario depende mucho de la seriedad con la que se maneje el brief, ya que, este documento contiene la información que guiará toda la idea y será utilizado como la base para la creación y elaboración del proyecto. Es importante que todas las partes involucradas comprendan el brief de la misma manera para asegurar que todos se encuentren en “la misma página”. Por esta razón, la lectura del brief suele realizarse en presencia de redactores, creativos y ejecutivos de cuentas, con la finalidad de lograr un entendimiento máximo y manejar la misma información.

Tomando en cuenta que los proyectos publicitarios suelen involucrar grandes cantidades de dinero y la participación de muchos terceros, es sumamente importante que la reputación y valores de la marca se encuentren presentes en todo momento y en cada decisión que involucre el proyecto.

Ejemplos de Brief Publicitario

Si bien es cierto, no existe un formato único de Brief, se puede decir que existe una estructura básica con los puntos que no pueden faltar en este documento. Sin embargo, la extensión de la información siempre depende de la magnitud del proyecto.

Información sobre la empresa

  • Descripción sobre la marca
  • Valores y posicionamiento
  • Trayectoria de la empresa
  • Información de productos y servicios
  • Información de campañas anteriores

Objetivos

  • Información sobre el proyecto que se desea realizar y las razones detrás de este
  • Resultados que se esperan alcanzar
  • KPI’s que se utilizarán para medir el éxito de la actividad
  • Respuesta que se desea conseguir del consumidor

Target

  • Información demográfica y psicográfica del cliente objetivo ideal
  • Definición de nichos y datos específicos del target de la campaña

Estructura

  • Cronograma de actividades que involucran la campaña
  • Duración de cada etapa de la campaña
  • Detalles de cada parte del proyecto

Presupuesto

  • Propuesta que se ajuste al monto que se desea invertir
  • Especificaciones de presupuesto para medios, producción, etc.

Timing

  • Cronograma de presentaciones de partes del proyecto
  • Fechas límite realista
  • Plazos para cada etapa

Competencia

  • Información de los competidores
  • Posición de la marca frente a los competidores
  • Diferencial de la marca con respecto a la competencia

Entregables

  • Definición de los formatos de entrega

Esperamos que este artículo te haya ayudado a comprender a profundidad de qué se trata un Brief publicitario y su importancia. Ahora si, ya estás completamente listo para elaborar un  brief que conlleve el éxito de tu proyecto publicitario. Recuerda que el ejemplo proporcionado es un formato base, tu puedes añadir toda la información que consideres necesaria para asegurar el buen desarrollo del proyecto.

El término “audiovisual” hace referencia a dos sentidos: el oído y la vista; estos, al utilizarse de forma simultánea, favorecen la atención del espectador y logran generar una mayor interacción entre la proyección y el público. Dentro de esta rama de las comunicaciones, existen una serie de términos, los cuales, resultan importantes de identificar y reconocer. Uno de estos es el término “material audiovisual”,el cual es frecuentemente utilizado por los productores, directores o colaboradores que se encuentran en el medio. En este artículo te contaremos todo sobre este término y te brindaremos algunos ejemplos para que puedas comprender qué es el material audiovisual

Este concepto es utilizado frecuentemente para referirse a contenidos que constan de imágenes visuales y grabaciones acústicas, pues, como el mismo nombre lo dice, un material audiovisual es visto y oído por el espectador. El material audiovisual puede ser utilizado con diferentes finalidades, pues su naturaleza facilita la comprensión y la atención, ya que se utilizan recursos de manera simultánea como palabras habladas, textos, audios con ilustraciones. gráficos, videos, animaciones, etc. Este tipo de contenido, puede ser transmitido por diferentes dispositivos electrónicos, lo cual facilita su difusión y genera un mayor alcance.

El material audiovisual suele ser producido con propósitos comerciales para ser difundido en medios como la televisión o el cine, sin embargo, algunas compañías producen material audiovisual con fines de comunicación interna, ya sea para eventos, conferencias o difusión de algún tipo de contenido entre los trabajadores.

Si bien es cierto, hoy en día existen muchas opciones para producir material audiovisual desde cualquier celular, tablet o computadora, ya sean aplicaciones o programas que faciliten la creación de este tipo de material; las productoras audiovisuales utilizan una gran cantidad de recursos para poder realizar material audiovisual de calidad para sus clientes. Esto se debe a que las productoras o casas realizadoras cuentan con un equipo especializado y desarrollan un proceso de producción que por lo general consta de tres etapas:

  • La planificación del proyecto: En esta primera etapa, el equipo audiovisual establece objetivos, tiempos de entrega, costos y todos los materiales, servicios y utensilios que van a requerir para la producción.
  • La realización: En este segundo paso, después de establecer todo el plan de rodaje y tener en orden el manejo de producción. Se empieza a grabar el material audiovisual, este paso suele requerir un gran equipo de trabajo como camarógrafos, actores, directores, maquilladores, personas encargadas de la iluminación, directores de arte, etc.
  • Post – producción: En esta última etapa se edita y musicaliza el contenido para darle los toques finales y terminar de producir el material audiovisual.

Cabe resaltar, que existen materiales audiovisuales valorizados en grandes cantidades de dinero, pues, estos suelen contar con un gran equipo de profesionales y tienen como finalidad ser presentados con fines comerciales.

Como puedes ver, el material audiovisual tiene la capacidad de contar historias, informar, hacer publicidad, entretener y llegar a millones de personas por diferentes canales de difusión, por esta razón, ha tomado gran relevancia durante los últimos años y se ha convertido en el tipo de contenido favorito por los espectadores y los productores, gracias a la facilidad con la que se puede conectar y generar interés e interacción con el público.

La publicidad ha sufrido grandes cambios a lo largo de la historia, pues, inició como un medio informativo y de ventas hasta convertirse en un medio de conexión con las marcas muy valioso. Esto se pudo lograr gracias a la creatividad publicitaria, ya que, ésta permitió a la publicidad explorar caminos poco convencionales que logran convertir a la publicidad en algo entretenido y de interés, dejando atrás los clásicos y molestos anuncios de venta. ¿Quieres saber más? En este artículo te contaremos todo lo que debes saber sobre el diseño y la creatividad en la publicidad.

El inicio del cambio

Durante los años 80´s y 90´s, los cambios sociales obligaron a los publicistas a ser mucho más creativos en sus anuncios publicitarios, dejando de lado las clásicas imágenes de la familia perfecta, la pareja perfecta y el perfecto entorno laboral; para empezar a mostrar imágenes más creativas y realistas que conectan mucho más con el público al que desean dirigirse. Empezó a ser mucho más importante para la marcas la conexión emocional, lo cual permitió a las agencias de publicidad explorar emociones mucho más fuertes que la felicidad para expresar frustraciones, miedos y anhelos por medio de mensajes creativos que fueron cautivando al consumidor moderno. Dentro de estos mensajes, la creatividad jugaba un papel importante, no solo para los creativos, sino para los diseñadores, quienes tenían el reto de expresar de manera visual un concepto mucho más elaborado. De esta manera, el área creativa empezó a ganar un rol sumamente importante dentro de la agencia de publicidad y pasó a ser el punto diferencial entre las agencias de publicidad, quienes ya no buscaban ser la más grande o prestigiosa para ser elegida por grandes marcas, si no que buscaban ser la creadora de los anuncios más creativos y recordados de la época para ganar la mejor reputación.

Publicidad que no parece publicidad

Cuando las marcas y las agencias se dieron cuenta que las personas empezaron a generar un gran rechazo por las campañas publicitarias y los anuncios que solo buscaban vender productos, empezaron a desarrollar una serie de estrategias creativas para lograr que la publicidad no parezca ventas, si no que parezca otra cosa. Ya sea entretenimiento, arte o información; los anuncios que no se mostraban con el objetivo de vender sus productos eran mucho mejor recibidos por el público. Ya sea por medio de artículos pagados en revistas, menciones de artistas famosos o audiovisuales divertidos, las marcas empezaron a ganarse el corazón de la gente por medio de la publicidad moderna.

Todas las personas, independientemente de las edades o el tipo de público, estamos en búsqueda del consumo de simples “cosas bonitas”, lo cual, al ser entendido por muchas empresas, ha cambiado la forma de presentación de un mensaje y hasta de los productos. Pues, el packaging y el diseño han tomado también un camino mucho más creativo que funcional. ya que, los colores, la tipografía y la manera en que se esfuerzan por llamar la atención, ha marcado una gran diferencia gracias al involucramiento de la creatividad en la publicidad

Como puedes ver en párrafos anteriores, la creatividad en el diseño ha logrado romper estándares que estaban marcados en la publicidad durante décadas, y han desarrollado la capacidad de “enamorar” a los consumidores con anuncios, mensajes y campañas visuales tan creativas que empiezan a ser valoradas como arte por el público.

Hoy en día, la mejor forma de conectar a los usuarios con las marcas es mediante estrategias de marketing que no impliquen acciones invasivas, por el contrario, mientras mas natural resulte la conexión, mayores oportunidades de alcanzar los objetivos de marketing. Una forma muy efectiva para lograr esto, son las estrategias de marketing de influencers. Si quieres saber como funcionan y cuales son sus ventajas, mantente atento al siguiente articulo porque te contaremos eso y mucho mas.

¿Qué es el marketing de influencers?

Para entender de que trata este tipo de marketing, es importante definir a quienes denominamos influencers. Los influencers son aquellas personas que debido a su carisma y autenticidad han logrado ganar una gran cantidad de seguidores en sus redes sociales y por lo tanto poseen una gran capacidad de persuasión en un determinado grupo de personas.

Debido al poder de estos personajes en las redes sociales, se han convertido en los favoritos de las marcas para realizar colaboraciones o campañas de marketing. Estas campañas operan bajo el nombre de marketing de influencers, el cual, se trata de una estrategia de marketing que tiene como objetivo principal construir conexiones efectivas entre marcas y clientes mediante la difusión y visibilidad que ganan por medio de los influencers por las redes sociales.

¿Como funciona el marketing de influencers?

Este se da por medio de una transacción comercial entre la marca y el influencer, quien, acepta promocionar o difundir determinado producto o mensaje por sus redes sociales, de tal manera, que sus seguidores puedan conocer sobre la marca y obtengan una referencia positiva sobre esta.

El marketing de influencers debe ser planificado con mucho cuidado, ya que, se deben analizar diferentes aspectos del influencer con el que se va a desarrollar la campaña, tales como: la audiencia, el engagement y el tipo de contenido que el influencer genera. Estos aspectos deben corresponder con la personalidad y esencia de la marca, de manera, que la promoción se sienta genuina para los usuarios.

Ventajas del marketing de influencers

Esta estrategia de marketing resulta muy beneficiosa para las marcas, ya que, presenta diversas ventajas que otro tipo de estrategias no logran generar. Tales como:

  • Aporta visibilidad y credibilidad a las marcas: Esto se debe a que la marca se expone a una gran cantidad de personas que confían en el influencer que está promocionando el producto.
  • Considerable aumento de ventas de los productos y servicios promocionados: La gran exposición de la marca a una audiencia con los mismos intereses y preferencias de compra aumenta la posibilidad de generar ventas en los productos y servicios promocionados.
  • Ayuda a la marca a alcanzar un tipo de target especifico y mucho mas comprometido con el sector: Las marcas anunciantes tienen la posibilidad de segmentar su público mediante el tipo de contenido y audiencia al que se dirige el influencer. De esta maneta, se logra realizar una campaña mucho mas focalizada y los esfuerzos de marketing llegan finalmente al tipo de público deseado
  • Aumento de confianza hacia la promesa de marca: Al ser respaldada por el influencer, la promesa de marca se gana la confianza de la audiencia, la cual, suele sentirse atraída por las recomendaciones que el influencer menciona.
  • Mejora de la reputación y el estatus de la marca: Al ser mencionada o recomendada por los influencers, las marcas suelen ganar reconocimiento en el mercado y por lo tanto fijar su estatus frente a la competencia.
  • Aumento de la conversión web: Al conectar los anuncios y publicaciones de los influencers a las páginas web de los anunciantes, los usuarios tienen mas posibilidades de generar conversiones en la web, lo cual resulta mu beneficioso para las marcas que tienen como uno de sus objetivos de marketing, generar mas conversiones.
  • Aumento de tráfico en la web de la marca anunciante: Así como las conversiones, el trafico en la web resulta importante para conocer mas a la audiencia y tipo de comprador, así como, para generar mas leads y vistas del contenido que los anunciantes quieren promocionar.

Esperamos que este artículo haya resultado útil para comprender como se desarrolla el marketing de influencers, de tal manera que, puedas aplicarlo a tus estrategias de marketing. Recuerda que, para disfrutar de las ventajas de este tipo de marketing, es importante analizar a los influencers con los que se desea trabajar, de manera que, estos tengan coherencia con el perfil de la marca y el tipo de mensaje que esta desea transmitir.

 

El diseño publicitario está enfocado en cumplir un objetivo muy importante para la publicidad, ya que este se encarga de resolver un problema de comunicación visual a través del uso y la organización de imágenes y textos con la finalidad de transmitir un mensaje a un determinado grupo de personas con objetivos claros y específicos. Detrás de cada diseño existe un proceso creativo para definir el diseño publicitario y en este artículo te contaremos todo lo que necesitas saber sobre esto.

Para realizar un diseño que sea creativo y funcional, es necesario desarrollar un proceso que consta de una serie de pasos para que el resultado final cumpla con las expectativas del equipo. Si bien es cierto, todos los procesos varían según las necesidades y los objetivos de cada diseño, existen 4 pasos fundamentales que cada proceso creativo debe seguir dentro del diseño publicitario.

Briefing / Planificación

Este primer paso consiste en una investigación previa general de la marca. El diseñador debe averiguar antecedentes de otros trabajo de diseño anteriores y familiarizarse con la línea gráfica de la marca. El diseñador debe comprender el estilo, valores y el tipo de comunicación que utiliza la marca. Además de comprender a qué mercado se dirige y asegurarse de estar en la misma sintonía con el cliente. Por otro lado, en este primer paso se establecen los tiempos de entrega y presupuesto que conllevan la creación de las piezas gráficas. Dentro de este primer paso suceden 4 pasos que forman parte del proceso de briefing

  • Revisión: Con la información recopilada, el diseñador debe revisar que la línea gráfica, tipografías y colores corporativos sean los adecuados para poder realizar el diseño de forma segura y organizada, considerando que de esta información depende e correcto desarrollo del diseño.
  • Bocetaje: Desarrollar los primeros trazos, conceptos creativos y ensayar las ideas, permitirá al diseñador encontrar un camino creativo para la idea a
  • Revisión con cliente: La primera presentación con el cliente es en base a los bocetos realizados, estos deben justificarse de manera que guarden relación con d) Retroalimentación. Con los comentarios del cliente, el diseñador seguirá desarrollando y mejorando la precia gráfica, siguiendo las recomendaciones y cambios solicitados por el cliente.

ARTWORK

Una vez definido el concepto creativo, el diseñador prepa el diseño final siguiendo los lineamientos del entregable.

  • Producción digital: El diseñador prepara los archivos según el formato que solicitó el cliente, utilizando una serie de programas digitales.
  • Aprobación del cliente: El cliente revisa y aprueba finalmente la pieza gráfica final, en caso deseen que se realicen modificaciones, las solicita y el diseñador las debe realizar cuanto antes para cumplir los plazos establecidos.
  • Aprobación formal: La pieza gráfica finalmente es aprobada en su totalidad y se procede a la firma oficial de los archivos.

Producción

Finalmente se procede a la elaboración (impresión o adaptación) final de la pieza gráfica para ser presentada al público, ya sea de manera impresa o digital.

Como puedes ver, el proceso creativo en el diseño publicitario consta de una serie de pasos y etapas a seguir para asegurar la eficacia del producto gráfico final. Pues, no se trata sólo de que la pieza sea creativa de manera visual, si no de que cumpla con los objetivos y lineamientos solicitados en el brief.